Hogyan válhat egy nemzetközileg elismert Design Superstar Karim Rashiddal?

Hogyan válhat egy nemzetközileg elismert Design Superstar Karim Rashiddal?
Hogyan válhat egy nemzetközileg elismert Design Superstar Karim Rashiddal?

Videó: Hogyan válhat egy nemzetközileg elismert Design Superstar Karim Rashiddal?

Videó: Hogyan válhat egy nemzetközileg elismert Design Superstar Karim Rashiddal?
Videó: Inside with Brett Hawke: George Bovell 2024, Március
Anonim

Karim Rashid az egyik generáció egyik legtermékenyebb tervezője. Több mint 3000 formatervezési mintája van, több mint 300 díjat nyert és több mint 35 országban dolgozott. Munkáit 20 állandó gyűjteményben mutatja be, és világszerte művészeti galériákat mutat be. Ő is örökös győztes a Red Dot díjat, Chicago Athenaeum Good Design díjat, I.D. Magazine Annual Design Review, valamint az IDSA Industrial Design Excellence díjat. Tiszteletbeli doktorátust szerzett az Ontario-i Art & Design és a Corcoran Művészeti Főiskolán. Karim gyakori vendégelőadó egyetemeken és konferenciákon világszerte, a disszertáció fontosságának a mindennapi életben történő terjesztésében.

De hogyan alakul ki ilyen lenyűgöző nemzetközi karrier kialakítása? Itt a Freshome-ban van valami, amit csak meg kellett találnunk, és biztosak voltunk abban, hogy srácok is szeretnének hallani Karim Rashid felemelkedésének történetét a híres dizájncsarnok szédítő magasságaiban. Azt is megkértük tőle, hogy a legfontosabb tippeket és tanácsokat adta a csúcsra. Itt van mit mondania:

Mindig is szeretett volna tervezővé válni? Le tudod írni azt a pillanatot, amikor először tudtad, hogy ez az út, amelyet életben akarsz vinni?

KR. Életem küldetését öt éven át Londonban értettem. Az apámmal rajzoltam Angliában, templomokat rajzolva. Megtanította, hogy lássam. Megmutatta nekem a perspektívát ebben a korban, és azt tanította nekem, hogy bármit meg tudok tervezni és érinteni tudom a fizikai tájunk minden aspektusát. Emlékszem, hogy rajzoltam egy székesegyház homlokzatát, és úgy döntöttem, nem szeretem az ablakok alakját, így átformáltam őket. Nem szerettem a súlyos pontokat. Emlékszem arra is, hogy megnyertem egy rajzversenyt a gyerekek számára a Queen Elizabeth hajóján, amikor elhagytuk Angliát Kanadába költözni. A gyerekek hajókat és családokat vonzottak, de csomagokat húztam (zavarba jöttem, hogyan sikerült otthonunkat csak néhány láda homokzsákba helyezni, így saját elképzeléseimet hogyan utaztam). Olvastam könyvet a művészek világszerte. Mivel a szüleim meglehetősen kozmopolitaak voltak, az összes alkalmazott művészet és túl sok kultúra volt kitéve.

A Carleton Egyetemen Kanadában Ottawában kezdte meg az ipari formatervezést. Volt-e bármi, amit a tanulás során tettél, hogy segítsen a lábad a létrán a szakmai karriered során? (pl. szakmai gyakorlat, hálózatépítés stb.)

KR. Először is nem hiszek a hálózatépítésben. A tehetség és a kemény munka a sikeres út. Eredetileg architektúrát akartam tanulni, de túl későn alkalmaztam, hogy tele legyenek. Azt mondták nekem, hogy elfogadhatják az ipari formatervezés építészeti folyamán. Tehát mentem az egyetemen, arra számítottam, hogy tanulmányozom az építészetet, de a sors azt hitte, hogy a másodikban ipari tervezési tanfolyamokat vettem, tudtam, hogy ezt akartam. Feltételeztem, hogy építésznek kell lennie egy szék vagy egy kávéfőzőgép tervezéséhez (hiszen szerettem az olasz terméktervezési tájat, és az összes terméket az építészek tervezték, valójában Olaszországnak nem volt ipari formaterve 1984-ig).

Olaszországban végeztem posztgraduális tanulmányokat Ettore Sottsass, Gaetano Pesce és Andries Von Onck posztgraduális programjával Olaszországban, Nápoly közelében. Az Achille Castiglioni-val a Polytechnic-ban éjszakai órákat is vettem, és internáltak Rodolfo Bonetto-val Milanban, Olaszországban. Nemrég két tiszteletbeli doktorát kapott a képzőművészetben és formatervezésben, és 10 évig teljes munkaidős professzor volt.

Mi volt az első tervezési munka, amelyet a tanulmányaid után végeztek, és hogyan szerezte meg?

KR. Az 1980-1982-es első tervezési munkám során teljes munkaidőben dolgoztam a MITEL, Kanada üzleti telefonjai és kapcsolórendszerei mellett, miközben doktori képzésemet végeztem. Volt egy professzorom, Scott Gibson, aki a cég számára tervezett. Én idolizálták őt, és így jelentkeztem a MITEL-re, és sikerült nyári munkát szerezni. Az első feladatom két üzleti telefon tervezése volt. Fogalmam sem volt arról, hogy mit csinálok, így valamikor származtak az összes üzleti telefonról. Nagyon elégedett volt, nemrég egy hotelben voltam, és a recepció ugyanazt a telefont használta 30 évvel később! Most már rájöttem, hogy másképp tettem volna.

Hét évig dolgoztam a KAN Industrial Designers-rel, Torontóban, röntgenberendezést terveztek: mammográfus; szerszámok a Black és a Decker számára; vonatok ülések; és postaládák a kanadai posta számára. Végül 1993-ban megnyitottam a saját irodámat a NYC-ben, nincs kapcsolat, nincs pénz, és senki sem. Nagyon nehéz volt. Sokszor azt hittem, hogy csak kilépni fogok, és teljes időskorú akadémia leszek.

Mi volt az első nagy szünete a karriered szempontjából?

KR. Amikor elkezdtem az irodámat, miután megközelítettem a Lazy Boy-ról a Coca Cola-ra, és Ethan Allen-ről Gillette-re, csak egy ügyfelet kaptam. Egyikük sem érdekelt bennem. Nagyon kiábrándítottak. Nagyon kétségbeesett és alig maradtam túl. Ezzel az egyetlen céggel - a Nambe-ban Santa Fe-ban - olyan asztali tárgyak gyűjteményét terveztem, amelyek nagyon sikeresek voltak. Évente kb. 3.000.000 dollárt értékesítettek és állandó múzeumi gyűjteményeket vettek fel. Még mindig Nambe-t tervezem. Ez a kapcsolat adta nekem a bizalmat, hogy valóban hozzájárulhattam néhány értelmes és sikeres tárgyhoz a világhoz.

Jelenleg több mint 3000 tervezete van a gyártásban. Mi volt a kedvenc dolog tervezni és miért?

KR. Emlékszem arra az elégedettségre, amelyet 1995-ben az Garbo és az Oh Chair of Umbra terveztek meg. Szeretem, ha az ötleteimet elérhetővé, magas színvonalúnak és mindennapi használatra képes termékek formájában valósítják meg. A Philadelphiai Morimoto étterem 2001-es befejezése fordulópont volt számomra, mert annyira sikeres és valóban lehetőséget adott arra, hogy azóta 100 belső teret tervezzen. Végül nagyon büszke vagyok a "Design Your Self" című könyvre, amelyet 2006-ban tettek közzé. Most hat nyelven adták ki. Ez nem egy "tervezési" könyv, hanem egy könyv arról a filozófiámról, hogy teljesített életet él, és hogyan lehet mindenki átvenni az irányítást és alakítani az életüket és jövőjüket.

Hogyan választja ki, hogy mely vállalatokkal kell együttműködni az új termékek megtervezésében?

KR. Az ügyfelekkel való együttműködés egy együttműködés. Mindig hittem, hogy a design nem művészet; a művészettel lehet nagyon önző, a tervezésnek együtt kell működnie. Általában elmondhatom, hogy az ügyféllel való kapcsolat működni fog vagy sem. Ha nem hiszem, hogy a látásom jól fog működni az igényeivel, akkor nem veszi át a projektet. Fontos számomra, hogy a munkám eredménye, és az ügyfélgel való együttműködésem olyan dolgot mutat be, amely kapcsolatban áll a felhasználóval és fenntartja a kapcsolatot a fogyasztóval. A világ szépsége és a jól megtervezett, provokatív, ösztönző, mégis megnyugtató termékek és környezetek megteremtése lendületet jelent mindazért, amit elkötelezek.

Megközelít a vállalatokhoz, amelyekkel dolgozni szeretne, vagy ha keresnek?

KR. A vállalatok nagyrészt azért jönnek hozzám, mert szeretnék látásomat. Ez a legjobb helyzet, mert akkor tudod, hogy megértik a munkádat, és hisz neked. Ismerik a hitelesítő adatait, és többet bízol benned. Amikor a vállalatokhoz közelítek, olyan, mintha rábírnám őket a munkámra és az ötleteimre. De van néhány jó ügyfelem, amit üldöztem. Oly sok dolgom van, amit meg akarok tenni, hogy egész életen át várhatok arra, hogy valaki megközelítsen, hogy motiváljon, hogy felkérjem a vállalatot.

Image
Image

Hogyan találja meg az időt arra, hogy olyan sok új terméket tervezzen?

KR. Természetesen vázolom és fejlesztem az ötleteimet, és olyan támogató, ragyogó személyzetem van, amely segíti az ötleteket. A gyártási világ nem tud lépést tartani a sebességemmel. Több ötletet fogok elképzelni, mint amennyit az ügyfelek termelnek vagy akarnak termelni. Ebben az évben mintegy 330 projektet fejlesztettem ki. E projektek közül talán 100 lesz forgalomba. Az ügyfelek nem tudnak elég gyorsan dolgozni, elegendő koncepciót produkálnak, vagy elég gyorsan el tudják fordítani a gyártást. Ipari tervező vagyok először, de létrehoztam egy Warholian / Eames-szerű multidiszciplináris irodát, ahol mindent tervezek a belső terekről a csúcstechnikai termékek, a bútorok, a világítás, az ékszerek, a lakberendezés, az asztal, a művészet, a termékek, a csomagolás, a kozmetikumok, a márkázás, és a divat. A pluralizmus támogatója vagyok, és nem specializálódhat.

Melyek a legfőbb inspirációs forrásaik?

KR. Nos, ihletem a több száz ország, ahol voltam, a kultúra, az emberek és az élet. Nagyon szenvedélyes, összpontosított és örökre ihletett a zsugorodó világ, a technológia és a vágyott emberi szellem. Mindig a projekt témája is inspirál. Mindig azt mondom, hogy a forma követi a témát. Mindig olyan mentorok, professzorok és emberek iránt inspiráltak, akiket a filozófusoktól a művészekig, a zenészektől az építészekig csodáltam. Ha sikeresek lennék, nem azért, amit tervezek, hanem többet, amit mondok. Azt hiszem, új előadásokat, interjúkat és kommunikációt inspiráltam egy új generációnak. A legfrissebb legszebb ihletés számomra az volt, hogy Brazíliában új bioplasztikus lebomló polimereket láttak, amelyek végül globálisan használják a mindenütt jelenlévő csomagolást.

Most 300 díjat nyert a munkádért. Ez elég eredmény. Mi az a munkád, amely lehetővé teszi, hogy ilyen elismerést kapj?

KR. Úgy vélem, hogy a design rendkívül következetes a mindennapi életünkben, és pozitívan megváltoztathatja az emberi viselkedést, és biztosan ez rezonál a termékeivel. A tárgyaknak és a bútoroknak érzelmi földjüket kell kezelniük, ezáltal növelve a népszerű képzelet és tapasztalat. A jó design megváltoztathatja és megváltoztathatja az emberi viselkedést, és új társadalmi feltételeket teremthet. A tervezés számos komplex kritériumon alapul - emberi tapasztalat; társadalmi, globális, gazdasági és politikai kérdések; a fizikai és szellemi kölcsönhatás; forma; látomás; és a kortárs kultúra szigorú megértését.

Most azonnal felismerhető stílusa van. Megpróbálja fenntartani ezt a stílust a munkájában? Ha igen, miért?

KR. Soha nem gondolom, hogy különleges stílusom van. Nem tetszik ez a koncepció. Úgy gondolom, hogy azok az előadók, akik ismételik magukat, vagy ötletekből vagy lustaktól származnak. Természetesen a munkám a személyes látásmód része, de a kutatás és kísérletezés mindig ott van minden projektben. Miért van mindenkinek saját ujjlenyomatunk? Talán sokkal költőibb, emberibb, gyönyörű világban élhetünk, és egy nap mindannyian képesek vagyunk arra, hogy hagyjuk a "kreatív" ujjlenyomatunkat az örökkévaló, változó világban. Ez csak a kezdete annak, hogy liberalizáljuk mindannyiunkat, hogy kifejezzük az individualizmusunkat.

Van valami, amit még nem terveztek, hogy szeretne dolgozni?

KR. Úgy döntöttem, hogy elektromos autót tervezek (mivel nem kell egy olyan rendszer, mint egy hagyományos gázvezérelt autó) vagy egy digitális fényképezőgépet (mivel mindnyájan patkásan próbálnak analóg kamerákat próbálni) vagy konyhai eszközöket, vagy akár hajszárítót is. Van egy nagy listám, hogy milyen újratervezésre van szüksége, mint a repülőgép belseje, és tovább lehetne menni.A világ általában rosszul tervezett, és mindenre szüksége van minden javításra, a teljesítménytől a kényelemig, a szépségtől a hozzáférhetőségig.

Kérhetné a Freshome olvasóinak a legjobb tippjeit, hogy nemzetközileg elismert design szupersztár lett?

KR. Légy okos, légy türelmes, tanulj megtanulni, megtanulod, hogy valóban praktikus legyen, de imbue poetikát, esztétikáját és új emberi paradigmáit. A konzervatív gondolkodás nem segíti a növekedést, hanem inkább egyfajta "metoizmus". Külön kell választanod másoktól. Új nyelveket, új szemantikát, új esztétikát, új anyag kísérleteket és viselkedési megközelítéseket kell találnia. Emellett mindig emlékeznek az olyan nyilvánvaló emberi dolgokra, mint az érzelem, az egyszerű használat, a technológiai fejlődés, a termékmódszerek, a humor, a jelentés és a pozitív energikus és büszke szellem minden tárgyban vagy térben. Ez hiányzik! Sok terméknek nagyon rövid az eltarthatósági ideje, és az idő szellemét a termék lényegében kell megragadnia, és nem kell aggódnia, hogy néz ki, viselkedik vagy teljesít, mint mindenki más.

Freshome szeretné megköszönni Karim Rashidnek, hogy időt szántak arra, hogy részt vegyen ebben az interjúban és a tanácsokkal és tippekkel, amelyeket velünk megosztott. Reméljük, hogy élvezte az interjú olvasását, és alig várjuk az észrevételeit.

Ajánlott: